为了提高设计水平，你都做了哪些努力？
很高兴来回答这个问题，个人经历比较贴合，来说一说。我个人是位建筑师，曾经在清华大学建筑院工作过，也接触过平面设计，广告设计，室内等等 ，也有快有十年的经验了。
来说说我曾经付出了那些努力……
最开始作为小白的时候肯定还是停留在学软件的阶段。像CAD PS indesign 犀牛啊等等 。看书，看视频学习，有很长一段时间 ，还有熬夜学的时候。 这个阶段是比较枯燥也比较痛苦的，很多不懂，东西杂而多。
后来就是看优秀的作品 自己比较喜欢逛美术馆 博物馆之类的，还有一些设计周 艺术展览。去看别人不同风格的设计，不同种类的设计，慢慢 开始提高自己的审美。
再就是多练习，达芬奇为什么要画上千个不重样的蛋。你懂的
慢慢的就有设计的成就感了，详细的分享请戳下面
我从事工业设计教学已经13年了，我从工业设计专业的角度谈一谈如何提高设计水平。
设计水平的进阶可以分为四个阶段：眼低手低、眼高手低、眼低手高、眼高手高。“眼低手低”阶段，审美水平低、理论基础差，设计水平低、经验少。“眼高手低”阶段，审美水平有提高，理论知识有积累，但是设计水平仍然低，设计作品不入流。“眼低手高”阶段，设计经验比较丰富，作品日渐成熟，但是理论水平有待提高，文化素养还需积淀，但这时已经具备完成一般设计任务的能力。“眼高手高”阶段，标志着可以胜任难度较大的设计项目，努力方向也从产品本身拓展到社会生活领域。在这四个阶段当中，最难突破的就是“眼高手低”阶段，许多设计学子就是在这个阶段折戟沉沙的。因此，如何突破“眼高手低”就是提高设计水平的关键。
手绘是突破“眼高手低”的重要手段，手绘可以提高艺术修养，可以分析设计问题，可以记录设计思路，可以推敲形式美，可以促进头脑中设计元素的积累。因此，手绘能力的高低直接影响设计水平的提高。手绘训练要做到循序渐进，系统全面。
1.设计积累
形态是设计的最终表现形式，也是设计理念的载体，在设计中占有极其重要的地位。形态的创造依赖于设计师头脑中的形态储备。因此，手绘训练的重要任务就是帮助学生完成头脑里的形态积累。
2.记录思维
从某种意义上来说，设计就是将抽象的思维具体化、形象化的过程。而手绘是记录思维过程最有效的方法。对设计师而言，手绘训练不仅包括具体的设计作品，还要重视对思维的梳理和表达。
3.设计分析
练习手绘切忌为了手绘而手绘。不要介意失误，大胆去画，边画边思考。通过手绘分析作品的结构和形式美法则，进而促进设计经验的积累， 逐步掌握设计规律。
设计水平的提升能够更好地培养我们结构化思考、视觉化呈现设计作品的能力。
我是一名计算机教师，日常工作中主要应用的设计工具是Powerpoint。对于这款工具的学习，主要是利用一些主题学习的方式，还有多渠道地进行磨练来提升了自己的设计水平。分享自己的一些学习思路，希望对你有帮助。
针对教学过程中经常要用到演示，而自己PPT制作效率不高的问题，我给自己设定了一个目标，在6个月内通过主题阅读和实践的方式掌握高效制作工作型PPT的方法。
找到这几个关键字（掌握、高效、工作型PPT）之后，我开始制定学习***。
主要做的是筛选相关设计书籍、购买线上课程，并通过幕布梳理自己学习工作型PPT的知识框架。通过学习，知道了对齐、对比、重复、亲密的设计原则，逐渐掌握了快速制作ppt的一些思路。
如果学习PPT只是为了应付课件制作，那么设计水平和设计效率不可能得到明显的提升，你可以试着为设计找到多渠道的输出机会。
在掌握了高效制作ppt的方法后，我开始寻求更多的实践机会。
参加了省信息化教学设计比赛；
